Business & Strategy

Музыкальный PR без кринжа: почему компании записывают песни и как сделать релиз, который не стыдно слушать

Музыкальный PR

Агентство Всевышний PR — разработка, запись и продвижение корпоративных музыкальных релизов, синглов и альбомов с интеграцией в общую репутационную стратегию компании. Мы относимся к музыке как к культурному продукту, а не как к рекламному буклету, которому зачем-то приделали припев.

Есть момент, когда даже самый терпеливый PR-директор начинает ненавидеть очередной пресс-релиз.

Компания снова что-то запустила. Маркетолог написал текст. Руководитель добавил слова «лидер», «инновации» и «стратегическое развитие». Всё согласовали, разослали, поставили галочки в отчёте. А потом выясняется, что никто этим особенно не заинтересовался.

Бизнес устал от стандартных каналов коммуникации. Люди пролистывают баннеры, подписчики научились распознавать рекламу за несколько секунд, а очередной корпоративный пост о достижениях иногда не вызывает эмоций даже у тех, кто его написал.

На этом фоне музыка выглядит почти волшебным инструментом.

Песню не обязательно читать. Она сама входит в пространство человека. Хорошая мелодия остаётся в голове, строчка неожиданно вспоминается через несколько часов, а эмоциональная связь возникает гораздо быстрее, чем после просмотра корпоративной презентации.

И где-то здесь у бизнеса появляется опасная мысль:

«А давайте запишем песню про нашу компанию».

Вот с этой секунды всё может закончиться либо очень хорошо, либо очень смешно.

Почему музыкальный PR так притягателен

Музыка действительно обладает тем, чего почти лишена классическая корпоративная коммуникация: эмоцией.

Через неё можно передать настроение бренда, рассказать историю людей, создать ощущение времени, места и общей памяти. Песня способна прожить дольше рекламной кампании. Её можно слушать через год, использовать в видео, мероприятиях, коротких роликах и даже превратить в часть узнаваемого звукового образа компании.

Для PR это почти идеальная среда.

Но есть одна проблема.

Музыка — это искусство, а не годовой отчёт.

Она живёт по другим законам. Человек прощает деловой презентации скучную фразу про «оптимизацию бизнес-процессов». Но попробуйте спеть её под гитару.

Уже на втором куплете хочется выключить колонку.

Именно поэтому нельзя взять стандартный корпоративный текст, зарифмовать его и считать, что появился музыкальный PR. Получилась реклама в рифму. А люди прекрасно чувствуют разницу.

Они хотят слушать песню.

Не коммерческое предложение с барабанами.

Как компании сами создают корпоративный кринж

Сценарий обычно начинается совершенно невинно.

Приближается юбилей компании. HR хочет придумать что-нибудь необычное. Маркетинг предлагает клип. Генеральному нравится идея песни. Назначается ответственный человек, который последний раз профессионально занимался музыкой примерно никогда.

Дальше проект очень быстро попадает в ловушку коллективного творчества.

Руководитель хочет торжественность. Маркетолог просит обязательно упомянуть продукт. HR настаивает на словах про единую семью. Директор по развитию считает важным вставить международную экспансию. Финансовый директор внезапно вспоминает рост показателей.

Автор пытается это зарифмовать.

И появляется нечто вроде:

Мы команда, мы едины,
Наши цели неделимы,
Мы растём из года в год,
Нас успех вперёд ведёт.

Формально всё правильно.

Компания действительно команда. Наверное, действительно растёт. И даже успех иногда куда-то её ведёт.

Но человек не слушает музыку ради информации, которую можно было получить из раздела «О компании».

Он хочет эмоцию.

Первая болезнь — гимномания

У бизнеса есть странная убеждённость, что корпоративная песня обязательно должна быть гимном.

Причём гимном таким, чтобы при первых аккордах хотелось немедленно поднять флаг и открыть новый металлургический комбинат.

Оркестр. Мужской баритон. Ударные. Слова о величии. В припеве название бренда повторяется раза четыре, чтобы слушатель точно не забыл, кто оплатил студию.

Для определённых ситуаций торжественная музыка действительно подходит. Но далеко не каждой компании нужен собственный марш.

Небольшая технологическая команда, пытающаяся изображать Газпром на параде, выглядит не солиднее. Она выглядит маленькой компанией, которая очень старается казаться большой.

А музыка подобные комплексы выдаёт беспощадно.

Иногда гораздо сильнее работает спокойный инди-трек. Иногда — электроника. Иногда — акустическая песня, которую можно представить исполняемой вечером небольшой компанией друзей.

Форма должна вытекать из характера бренда.

Не из должности человека, согласующего бюджет.

Канцелярит невозможно заставить танцевать

Вторая болезнь корпоративной музыки — язык.

Люди в компаниях настолько привыкают к внутреннему словарю, что перестают замечать его искусственность. Они всерьёз используют слова «клиентоориентированность», «масштабируемость», «операционная эффективность» и «оптимизация процессов», не испытывая физической боли.

Музыка возвращает чувствительность.

Попробуйте красиво спеть слово «клиентоориентированность». Вокалист вам потом всё объяснит.

В хорошей песне человек не «повышает эффективность логистической инфраструктуры». Он едет ночью по пустой трассе.

Не «обеспечивает клиенту высокий уровень сервиса». Он тащит коробку на пятый этаж, потому что лифт снова сломался.

Не «выполняет критически важные задачи». Он сидит в офисе в три часа ночи и смотрит на упавший сервер, потому что утром релиз.

Вот это уже жизнь.

А жизнь можно положить на музыку.

Пишите не про компанию. Пишите про людей

Это, пожалуй, главный принцип хорошего музыкального PR.

Если вы хотите, чтобы песню компании слушали добровольно, не делайте компанию главным героем.

Возьмём логистический бизнес.

Можно написать:

«Мы доставляем вовремя, наш транспорт надёжен, мы соединяем города».

Всё правда. Только это реклама.

А теперь представим водителя, который в декабрьскую ночь идёт по трассе сквозь снег. В кузове лежит груз, который люди ждут к празднику. Он пьёт кофе на заправке, звонит домой, снова садится за руль.

Название логистической компании можно вообще не произносить.

Но все её ценности уже присутствуют в истории.

Надёжность есть.

Ответственность есть.

География есть.

Даже сервис есть — только нормальным человеческим языком.

В финале клипа появляется машина с логотипом. И этого достаточно.

Людям не нужно десять раз объяснять смысл, если они уже его почувствовали.

Найдите внутри бизнеса маленькие истории

У любой компании, которая существует несколько лет, уже накоплен огромный материал для музыки. Просто его почему-то ищут не там.

Не в брендбуке.

Поговорите с людьми.

Спросите сотрудника, что произошло в его первый рабочий день. Узнайте, какой проект команда вспоминает до сих пор. Над чем смеются старожилы? Какая легенда ходит про директора? Что бесит курьеров? Как выглядит утро на производстве? Какая фраза постоянно звучит в отделе разработки?

В этих мелочах и живёт компания.

У одного бренда это старый офис, где зимой постоянно ломалось отопление. У другого — первая огромная поставка, которую собирали всей командой ночью. У третьего — странная кофемашина, вокруг которой за пять лет возникло больше корпоративных легенд, чем вокруг официальной миссии.

Такие детали нельзя придумать в рекламном агентстве из воздуха.

Их можно только услышать.

И вот когда человек слышит в песне ту самую кофемашину, тот самый ночной релиз или ту самую фразу начальника, происходит важная вещь.

Он узнаёт себя.

Песня перестаёт принадлежать маркетингу.

Сотрудников нельзя насильно превращать в артистов

Корпоративное творчество имеет ещё одну опасную территорию — обязательное участие сотрудников.

Руководство записало песню. Теперь HR предлагает всем отделам снять короткие видео, открыть рот под фонограмму и продемонстрировать единение коллектива.

После этого начинается удивительный рост числа внезапных командировок.

Почему люди сопротивляются?

Потому что у каждого есть собственная репутация. Человек не хочет в понедельник обнаружить себя в ролике, который друзья прислали ему со словами: «Это серьёзно ты?»

Особенно чувствительны молодые сотрудники. Они живут внутри той же цифровой культуры, что и аудитория бренда. Они прекрасно понимают, когда контент выглядит современно, а когда напоминает корпоративный праздник 2007 года.

Поэтому участие должно быть добровольным.

В компании почти всегда найдутся люди, которые действительно поют, играют, пишут музыку или снимают видео. Вот с ними и стоит работать.

Не превращайте бухгалтера в танцора только потому, что настала годовщина основания холдинга.

Пусть бухгалтер спокойно занимается бухгалтерией.

Самоирония иногда работает сильнее пафоса

Самое привлекательное качество сильного бренда — способность немного смеяться над собой.

Компания, которая считает каждую свою фразу исторической, быстро утомляет.

А компания, которая может признать, что у разработчиков иногда падает сервер, курьеры ненавидят сломанные лифты, а сотрудники действительно спорят из-за температуры кондиционера, вдруг становится живой.

Самоирония не разрушает авторитет.

Она показывает уверенность.

Разумеется, здесь нужна мера. Музыкальный релиз не должен превращаться в сеанс публичного самоунижения. Но несколько узнаваемых внутренних шуток способны сделать больше для корпоративной культуры, чем десяток пафосных заявлений о единстве команды.

Потому что человек чувствует: его не пытаются воспитывать.

С ним разговаривают.

Жанр нужно выбирать после смысла

Есть ещё одна распространённая ловушка: сначала решить, что компания хочет рэп, рок или синтвейв, а потом пытаться затолкать туда историю.

Лучше наоборот.

Сначала понять, что вы хотите сказать.

Потом определить аудиторию.

И только затем искать музыкальный язык.

Молодой технологической компании действительно может подойти электроника, альтернативный поп или современный хип-хоп. Но это не закон. Может оказаться, что внутри бренда есть настолько тёплая человеческая история, что ей нужен почти акустический звук.

Строительный холдинг необязательно должен играть тяжёлый рок только потому, что бетон тяжёлый.

Финтех не обязан звучать электронно потому, что у него приложение.

Музыка строится не по таблице соответствий отраслей и жанров.

Она строится по характеру истории.

Профессиональный звук — уже не роскошь

Ещё лет двадцать назад слушатель мог простить корпоративному ролику среднее качество записи.

Теперь планка другая.

У человека в обычных наушниках после вашего трека автоматически включится песня мирового артиста, сведённая сильнейшими специалистами индустрии. Контраст слышен мгновенно.

Это не значит, что корпоративному проекту необходим бюджет большого лейбла.

Но вокал, аранжировка, запись, сведение и мастеринг должны быть профессиональными.

Экономия в самом заметном месте почти всегда обходится дороже.

Можно сделать великолепную концепцию, написать живой текст, снять красивый клип — и уничтожить всё дешёвым звуком.

Музыка не умеет скрывать экономию.

Она её усиливает.

Обложка тоже должна выглядеть как музыкальный релиз

Ещё одна простая проверка.

Поставьте будущую обложку вашей корпоративной песни рядом с обычными релизами в стриминговом сервисе.

Она выглядит как музыка?

Или как рекламный баннер?

Если на половину изображения растянут логотип компании, сверху написано «15 ЛЕТ ВМЕСТЕ!», а снизу стоят десять партнёрских эмблем, ответ понятен.

Музыкальная обложка должна создавать настроение.

Брендинг можно интегрировать тоньше. Название компании не исчезнет — оно будет указано в метаданных, описании, материалах для прессы и самой коммуникационной кампании.

Не нужно заставлять каждую точку контакта кричать.

Уверенный бренд вообще редко кричит.

Записать трек — только половина работы

Другая половина начинается после финального мастеринга.

Если песня лежит на корпоративном облаке, она не является музыкальным релизом.

Нужна нормальная дистрибуция. Площадки, метаданные, оформление прав, исполнитель, обложка, описание и релизная стратегия.

Затем появляется PR.

О чём журналисту писать?

«Компания Х выпустила корпоративную песню» — слабый инфоповод.

А вот история о том, как сотрудники крупного логистического бизнеса превратили реальные ночные истории дальнобойщиков в музыкальный проект, уже интереснее.

Можно рассказать об авторе.

О процессе записи.

О сотрудниках, чьи истории вошли в текст.

О необычном жанре для консервативной отрасли.

О благотворительной составляющей, если она действительно присутствует.

О культурной коллаборации.

О международной версии.

Вокруг одного хорошего трека можно построить десятки материалов.

Песня сама себя не продвинет

Иногда после публикации компания просто ставит ссылку в запрещеннограм, Telegram и корпоративное сообщество. Затем неделю смотрит на количество прослушиваний и приходит к выводу, что музыкальный PR не работает.

Так любой PR не работает.

Релизу нужны первые точки распространения.

Можно задействовать тематические Telegram-каналы, музыкальных и отраслевых блогеров, корпоративные медиа, редакции, внутреннюю аудиторию, партнёров и живые мероприятия.

Но здесь снова важна органика.

Платить случайному миллионнику за демонстративное «Ребята, тут одна компания выпустила невероятный трек» чаще всего бессмысленно. А вот автор, работающий с культурой вашей отрасли, способен объяснить проект так, что аудитория заинтересуется.

Иногда маленький тематический канал даёт релизу больше жизни, чем огромный блогер.

Цифры сами по себе не слушают музыку.

Люди слушают.

Когда песню лучше вообще не выпускать

Это тоже часть профессиональной работы.

Иногда после обсуждения становится понятно: компании сейчас не нужен музыкальный релиз.

Нет истории.

Нет культурной идеи.

Нет желания дать авторам свободу.

Руководство хочет только услышать собственное название в припеве.

Тогда лучше остановиться.

Потратить бюджет на хороший корпоративный фильм, интервью, концерт или документальный проект. Любой из этих инструментов может оказаться полезнее.

PR-агентство должно уметь не только продавать услугу.

Иногда его ценность заключается в способности сказать клиенту: это вам не нужно.

Потому что интернет помнит музыкальные ошибки очень долго.

Почему профессиональная подготовка в итоге дешевле

Сделать всё самостоятельно кажется экономным решением.

Маркетолог напишет текст. Знакомый музыкант подготовит минусовку. Сотрудник с хорошим голосом споёт. Дизайнер нарисует обложку. Осталось загрузить файл — готово.

Иногда действительно получается хорошо.

Но если продукт слабый, компания уже потратила не только деньги. Она потратила репутационный капитал.

Потом приходится объяснять сотрудникам, почему их заставляли участвовать. Удалять неудачные ролики. Перезаписывать композицию. Переделывать права. Спорить с автором о том, кому принадлежит фонограмма. Иногда выясняется, что использованный бит вообще нельзя было применять коммерчески.

Профессиональная подготовка нужна не ради красивого слова «продакшен».

Она убирает ошибки до того, как их услышат тысячи людей.

Как Всевышний PR работает с музыкальными проектами

Мы рассматриваем корпоративную музыку как часть общей репутации компании.

Сначала разбираемся с задачей. Кому предназначен релиз? Зачем он вообще нужен? Какую эмоцию должен оставить? Как он связан с брендом?

Затем ищем историю.

После этого появляются музыкальная концепция, автор, композитор, аранжировка и исполнители. При необходимости подключаются сотрудники компании — но только там, где это действительно делает проект лучше.

Дальше идёт профессиональная запись, визуальное оформление, подготовка релиза и дистрибуция.

И только затем начинается продвижение: СМИ, блогеры, посевы, короткие видео, интервью, история создания и другие точки контакта.

В результате компания получает не «песню к корпоративу».

Она получает медиапродукт.

А это совсем другая вещь.

Музыкальный PR — это проверка бренда на искренность

Музыка удивительным образом снимает с бизнеса привычную броню.

В пресс-релизе можно спрятаться за правильными словами.

В отчёте — за цифрами.

В рекламе — за красивой картинкой.

А песня оставляет интонацию.

И если компания любит людей только на странице «Наши ценности», это будет слышно. Если за брендом действительно стоит сильная культура, живые истории и нормальное человеческое отношение — это тоже прозвучит.

Поэтому музыкальный PR не должен начинаться с фразы:

«Давайте сочиним песню про наш бренд».

Гораздо интереснее спросить:

«Какую историю нашей компании человек захотел бы услышать, даже если бы не знал, кто её заказал?»

Вот если на этот вопрос находится хороший ответ — можно идти в студию.

Тогда музыка перестаёт быть корпоративным сувениром.

Она становится культурой.

А культура способна сделать для репутации то, чего невозможно добиться ещё одним баннером про «лидерство, инновации и движение вперёд».

Если у вашей компании уже есть история, которая просится в музыку, команда Всевышний PR поможет пройти весь путь — от идеи и текста до записи, релиза и продвижения. А если в процессе окажется, что песня вам пока не нужна, мы скажем об этом до того, как сотрудники начнут закрывать уши.

🌐 Сайт: pr.help
📩 Email: PR@pr.help

📱 Telegram-канал: t.me/prsupreme
📞 Телефон: +7 (495) 517-04-18
💬 ваззззап / Telegram: +7 (925) 517-04-18
🌍 Отдел международного инфлюенсер-маркетинга: +7 (909) 333-51-67

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *